Polski dizajn podbił Kopenhagę! Tak wyglądała wystawa rodzimego rzemiosła na 3 Days of Design
Wystawa „Honest Craftsmanship - the impact of Polish heartbeat” zaaranżowana w rokokowych wnętrzach osiemnastowiecznego pałacu Dehn Mansion, to coś więcej niż prezentacja pięknych przedmiotów. To intymna i dojrzała opowieść o polskiej tożsamości, intuicji oraz o rzemiośle.

Ekspozycja została umieszczona w historycznym Dehn Mansion przy Frederiksgade 17. Znajduje się tam XVIII-wieczny pałac zaprojektowany przez Niels Eigtved, jednego z najważniejszych przedstawicieli duńskiego rokoko. Kontrast pomiędzy klasyczną architekturą a współczesnym designem tworzy napięcie, które definiuje charakter całego projektu. Na powierzchni ok. 350 m2, rozłożonej na sześciu salach, powstała przestrzeń dialogu między epokami, estetykami i kulturami.
Spotkania dwóch światów
Podczas festiwalu 3 Days of Design międzynarodowa publiczność zyskała niebywałą okazję do przewartościowania spojrzenia na współczesną sztukę użytkową. Wystawa zaprosiła widzów do odkrycia polskiego projektowania przez pryzmat tego, co najbardziej fundamentalne: jakości, autentyczności oraz emocjonalnego ładunku.

Było to zderzenie dwóch światów. Jednak nie w kontekście rywalizacji, a twórczego dialogu. Polska, intuicyjna i głęboko zakorzeniona w rzemieślniczym etosie wrażliwość spotkała się z duńską klarownością, czystością formy oraz funkcjonalnym minimalizmem. Ich wspólnym mianownikiem był ważne wartości: prostota, funkcjonalność i materiałowa wrażliwość.

Definicja rzemiosła
Wystawa „Honest Craftsmanship - the impact of Polish heartbeat” skupiła się na poszukiwaniu prawdy o materiale, precyzji wykonania oraz świadomym kształtowaniu formy. Zaprezentowano prace wybitnych polskich projektantów i rzemieślników.
1 z 1

Wbrew powszechnym na Zachodzie uproszczeniom, polskie wzornictwo dawno już przestało być jedynie obiecującą, wschodzącą sceną. W Kopenhadze zaprezentował się w pełni dojrzały, niezwykle różnorodny ekosystem, w którym uznane marki, niezależni artyści oraz rzemieślnicy mówią jednym, pewnym i rozpoznawalnym na świecie głosem. Wyjątkowy zestaw nazwisk i marek, wśród których znaleźli się między innymi Aleksandra Hyz, Carpets&More, Gabriela Binia Słomińska, Justyn Oboladze, Karolina Merska, Katya Somisen, Ludism, Maciej Chmiel, Mateusz Szabłowski, Mitek Company, Paged Plywood, PAP DECO, Please Touch Studio, Sassi, Tom Bensari, Totem Studio Warsaw, VintolaStudio oraz Vlad Oganov Objects, stworzył panoramę polskiej kreatywności.
Po wielkiej premierze w Kopenhadze wystawa nie kończy swojego życia, lecz będzie kontynuowana na terenie Polski. Przeniesienie ekspozycji do kraju pozwoli na rozwinięcie tej wielowątkowej narracji w zupełnie nowych, równie intrygujących kontekstach przestrzennych.
1 z 14

2 z 14

3 z 14

4 z 14

5 z 14

6 z 14

7 z 14

8 z 14

9 z 14

10 z 14

11 z 14

12 z 14

13 z 14

14 z 14


